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Becas, Residencias y Distinciones
Residencia de Arte en Buenos Aires URRA, segunda edición. Proyecto URRA. Buenos Aires (2011).
Beca Nacional de artes plásticas, Fondo Nacional de las Artes (2010)
Premio Fundación Telefónica / Bienal Nacional de Arte Bahía Blanca, MACBBCA - Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca (2009).
Beca Taller Isla Contadora, Fundación Carolina y Fundación LLópis - Panamá (2008)
Subsidio Línea Creadores del Fondo Metropolitano GCBA (2008)
Mención. LXII Salón Nacional de Rosario - Museo Castagnino de Rosario (2008)
Programa de becas Intercampos II-Fundación Telefónica (2006).
Mención. LIX Salón Nacional de Rosario - Museo Castagnino de Rosario (2005).
Beca Fundación Antorchas (2003) residencia en el Banff Centre for the Arts - Canadá (2004).
Beca Taller de artes visuales: Kuitca - C.C. R. Rojas Universidad de Buenos Aires (2003 - 2005).
Mención de Honor. Premio Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MamBA) Arte y Nuevas
Tecnologías arte digital y multimedia experimental (2002).
Exposiciones individuales
2011: "NUNCA SE SABE / YOU NEVER KNOW" Galería Nora Fisch arte contemporáneo
2009: "CÓMPLICES" obra gráfica. Galería Insight arte - Coppa Oliver
2007: "UN PROYECTO ESPECIAL" intervención MACRO Museo de Arte Contemporáneo de Rosario.
2007: "DETRÁS DE ESCENA / UN PROYECTO ESPECIAL" Galería Juana de Arco.
2005: "BREVE" instalación. Galería Juana de Arco.
2004: "INFINIT RAINBOW" site specific. Banff Centre for the Arts, Canadá.
2002: "HERENCIA" instalación. M. Brodersohn - J. Martínez.
2001: "BLUE" instalación. Mario Brodersohn - Jacques Martínez.
1999: "EN SILENCIO" pinturas. Mario Brodersohn - Jacques Martínez.
1998: "SALTAR DESDE EL VACIO" pinturas Espacio Giesso.
Exposiciones colectivas (selección)
2011: Programa El cambio, del World Bank Centre, itinerante 2011-2012, Washington DC, USA. ArteBA 11, Nora Fisch arte contemporáneo.
2010: Ecosistema Oroño. Muestra colección permanente arte contemporáneo y colección histórica Museo Castagnino de Rosario. Tiempo de Patrimonio Obras pertenecientes al patrimonio cultural del MAC MBA, Bahía Blanca. XIV Premio F.J. Klemm a las artes visuales, Fundación Klemm Buenos Aires. Parabrisas Instalación de una obra - dentro de la exposición individual de Miguel Mitlag: Cómo hacer un experimento: Galería Braga Menéndez arte contemporáneo. Del piso al techo, una antología del dibujo contemporáneo, Curador Eduardo Stupía, galería Chez Vautier. Buenos Aires Photo 2010. Macro incorporaciones 2010: La crisis como prospecto. Curadora Nancy Rojas. MACRO, Museo de Arte Contemporáneo de Rosario. 6 x 6 seis artistas / seis abordajes a la fotografía, galería Nora Fisch arte contemporáneo. ArteBA 10.
2009: El efecto collage en la práctica artística contemporánea. Galería de arte de la Universidad de Panamá, Panamá. Cultura Pasajera. Intervención vitrina Pasaje Pam, Rosario. Bienal Nacional de Arte Bahía Blanca 2009 Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca. ArteBA 09, galería Insight Arte Contemporáneo. XIII Premio F.J. Klemm a las artes visuales, Fundación Klemm. Buenos Aires Photo 09 galería Isabel Aninat Chile. 100 años de la feria Tristán Narvaja Tiempo, señales y Objetos, curadora: Eva Grinstein. Centro Municipal de Exposiciones Subte de Montevideo, Uruguay. 2008: Salón Nacional de Rosario, Museo Castagnino + Macro. XII Premio F.J. Klemm a las artes visuales, Fundación Klemm. Bienal de Fotografía. Galería Arte x Arte, Buenos Aires. Colaboración para catálogo de muestra itinerante 2008-2009 El diario Personal. Texto-obra e imágenes: Ampliación de riesgo. Diario de Panamá, curadora: Nancy Rojas. Playstation, Live hotel Gallery Night, This is not a gallery.
2007: La Casona de los Olivera en el C.C. Recoleta. C.C.R. Buenos Aires. Edición especial Señalamientos - postales, Semana del Arte, Rosario.
2006: Salón Nacional diario La Capital -dibujo- Museo Castagnino de Rosario. Estudio Abierto Correo Central Ostinato, curadora: Valeria González. Premio Cultural Chandon. Museo de Arte Contemporáneo de Salta. Premio Osde de Artes Visuales, Fundación Osde. Sábados Ilusión Intervención por un día en un local de arreglo de ropa y maxiquiosko en cooperación con artistas argentinos, mexicanos y canadienses.
2005: Eco, Fundación Proa, dic. 2005-marzo 2006. You & me, art & idea, Galería Art & Idea, México D. F. LIX Salón Nacional de Rosario - Museo Castagnino, Rosario. Una selección / Una exposición en proceso, Galería Zabaleta-Lab, Buenos Aires. Bienal de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca. MAC de B. Blanca. Artículos regionales curaduría: Máximo Jacoby, Barrio Joven: Espacio Juana de Arco, ARTEBA 2005. Premio Cultural Chandon - Museo Timoteo Navarro, Tucumán. Festival Macadamia de Video Arte, C.C. Rojas, Alianza Francesa, Macro de Rosario. Open Studio 2005: Beca Kuitca.
2004: Estudio Abierto 2004 Beca Kuitca. Estudio Abierto-Av. De Mayo 2004, Palacio Barolo Buenos Aires, instalación. Una selección / Una exposición en proceso, Galería Zabaleta-Lab, Buenos Aires, curaduría: Victoria Noorthoorn.
2003: Bienal de Arte Contemporáneo. Museo de arte contemporáneo de B. Blanca. II Salón Nacional Diario La Capital de Rosario. Museo J. B. Castagnino de Rosario. Estudio Abierto Retiro. Harrods. Da adversidaces vivemos, Fundación Centro de Estudios Brasileños. Curaduría: Karina Granieri.
2002: Naturaleza artificial, Casona de los Olivera. Dibujos. Futuro Inmediato - Estudio Abierto San Telmo. LVI Salón Nacional de Rosario - Museo J. B. Castagnino, Rosario. Premio Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (Mamba) Arte y Nuevas Tecnologías arte digital y multimedia experimental 2002.
2001: Salón Nacional de Artes Visuales XC. Salas Nacionales de Cultura. Pintura. Salón Nacional XC. Salas Nacionales de Cultura. Instalación. “Autorretrato” artistas mujeres hacen su autorretrato en conmemoración del Día Internacional de la Mujer, curadora: Martha Nanni. C. C. Borges
2000: Proyecto Internacional: collage obras de 15.000 artistas, Sharjah Art Museum - Emiratos árabes Unidos.
1999: Premio Universidad de Palermo - Museo Nacional de Bellas Artes. V Salón Nacional del Mar. Teatro Auditorium, Mar del Plata.
1997: II Salón de la Crítica. Salas Nacionales de Cultura - Palais de Glace. Espacio de Arte Filo
1996: II Salón Nacional del Mar. Teatro Auditorium de Mar del Plata. Cuando el Arte Ataca. Arte Joven M.C.B.A. Teatro Regio, Buenos Aires
1995: Premio Braque - Embajada de Francia. Fundación Banco Patricios. Premio Salón Municipal Manuel Belgrano. C.C. Recoleta. Reapertura del Casal de Catalunya, Buenos Aires
Colecciones públicas
Impulsarte. Programa de estímulo al arte contemporáneo de La Rural / Argentina,
Museo de Arte Contemporáneo Castagnino - Macro de Rosario / Argentina,
Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca - MacBBCA / Argentina,
Fundación LLopis, España (en catalogación) |
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El arte que produce Cynthia Kampelmacher se complace en lo inasible, en las transformaciones y permutaciones que pasarían casi desapercibidas si una artista no se empecinara en poner entre paréntesis el vértigo de lo cotidiano para señalarlas. Le interesan la huella de un estadío anterior, el fantasma de lo que fué, la evolución de un momento a otro, de la cosa a su registro, a la copia del registro a su sombra o a su nueva versión. Se pregunta acerca de la (im)posibilidad de ver, de saber, de nombrar y su metodología es desmantelar, oscurecer, re-armar y volver a iluminar. Como indica el título que eligió para su muestra, Kampelmacher construye una poética de la incertidumbre.
Su obra no se aferra a un estilo. Ha incluido máquinas de dibujar, procesos conceptuales donde el azar o la grilla de un papel pre-impreso dicta la estructura de la obra, una instalación que consistió en reorganizar los contenidos de las oficinas administrativas de un museo, una colección de vidrios de parabrisas descartados, fotografías recortadas a mano con la precisión y la riqueza visual de un encaje y selvas enmarañadas meticulosamente construidas de pequeños trazos de grafito.
La trama abigarrada del bosque panameño, donde Kampelmacher estuvo un tiempo durante una residencia artística, fue el punto de partida para una serie de dibujos y fotografías intervenidas que desarrolló durante los últimos tres años. En esta muestra la artista sintetiza exploraciones conceptuales anteriores con el trabajo exquisito y minucioso de tiempos recientes.
Transforma un rincón de la galería en un espacio negro que absorbe luz y en donde reposa lo que fue un típico ropero/placard argentino de clase media (heredado de un amigo, y a la vez éste de un familiar), que Kampelmacher ha desarmado y ahora existe como una pila de placas de madera, presencia minimalista con resabios de lo cotidiano, en sus palabras "lo que siempre está ahí al alcance de la mano que guarda, contiene, oculta o protege".
Hay un dibujo laborioso en gran tamaño, de cuatro metros de largo, donde trazos de lápiz arman una trama que se reconoce como la reproducción de una foto de una selva. A pesar de la presencia y el magnetismo de esta obra, en un gesto que la define como artista, Kampelmacher le tiene preparado otro destino: la abolla. El producto bello de largas horas de trabajo es ahora una escultura que contiene la huella de haber sido dibujo y se ha enriquecido por un procedimiento conceptual que se centra en el misterio de lo que no se ve. Ella escribe: "...el trabajo inútil e invisible, las horas y horas de dibujar y transcribir el gesto. Ver para ver que no hay nada que ver, la obra está en otra parte...Lo no posible es el sentido, el intento de reconstruír el todo, la fé, la llave, un deber creer para que acontezca (hay arte allí donde es nombrado porque se cree en él)." |
